一、古体诗
1、千里烟波渺茫茫，无怀私语诉离殇。
2、有缘相知怎能忘，不要信口说离殇。
3、摐金伐鼓下榆关，旌旆逶迤碣石间。
4、字数不同。古体诗有四言，五言、六言，七言和杂言体，不讲对仗，字数较多；而近体诗只有五言，七言两种形式，对仗工整，字数较少。句数不同。古体诗的句数一般较多，基本上都在一百句到两百局；而近体诗的句数一般较少，多在绝句四句，律诗八句，排律八句以上。格律不同。古体诗除需用韵之外，不受格律限制；而近体诗除需用韵之外，受到格律限制。用韵不同。古体诗全首诗可以用一个平声韵或仄声韵，有可随意转为其他的。而近体诗一首诗限用一个韵，除第一句可以用韵或不用韵之外，其余句子都是双数句用韵。
5、"行"是乐曲的意思，见《史记·司马相如列传》司马贞《索隐》。
6、古体诗是与近体诗相对的诗体。在近体诗形成之前，除楚辞外各种诗歌体裁均被视为古体诗。古体诗格律自由，不拘对仗平仄，押韵较宽，篇幅不限，句子有四言、五言、六言、七言和杂言等。四言诗属于古体诗一类，在近体诗中已经不存在了。《诗经》中收集的上古诗歌以四言诗为主。两汉魏晋时期仍有不少人写四言诗，代表作有曹操《观沧海》、陶渊明《停云》等。现存古体诗，以五言和七言居多，简称五古、七古。五古最早产生于汉代，代表作为《古诗十九首》。从南北朝起，到唐代及其以后的古体诗中五言占大多数。七古可能早于五古，却不常见。到唐代，七古开始大量出现，后来人们习惯把杂言诗也归入七古一类。
7、译文：白天鹅啊白天鹅，脖颈弯弯，向天欢叫。洁白的羽毛，漂浮在碧绿水面；红红的脚掌，拨动着清清水波。
8、其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉！
9、崔李已随黄鹤去，经年我自复登临。两江怀抱开荆楚，一阁飘摇变古今。钢铁重林乱无韵，伯牙幽径喜听琴。青春放眼沧波远，淘尽无常淡淡心。
10、第十三类：平声尤，上声有，去声宥。
11、中间两联必须对仗。第八句押韵，首句可押可不押，通常押平声。分五言、七言两体，简称五律、七律。亦偶有六律。其有每首十句以上者，则为排律。
12、辘轳韵者，双出双入。即律诗第第四句用甲韵，第第八句用与甲韵可通的乙韵，如先用"七虞"，后用"六鱼"等，双出双入，此起彼落，有似辘轳，故称。
13、人去如落花，凋零无觅处。
14、A.中国古代诗歌在体裁上可分为古体诗和近体诗，“回车驾言迈”属古体诗。
15、律诗全诗总共有八句，每两句叫做一联，全诗总共四联，分别是“首、颔、颈、尾”。律诗也分五言律诗和七言律诗。像我们教材里学的杜甫的《登高》就是七言律诗。
16、不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
17、青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
18、浓愁莫与酒杯伴，饮尽相思易肠断。
19、新知遭薄俗，旧好隔良缘。
20、律诗中，凡两句相配，称为一"联"。五律、七律的第一联(二句)称"首联"，第二联(四句)称"颔联"，第三联(六句)称"颈联"，第四联(八句)称"尾联"。每联的上句称"出句"，下句称"对句"。
二、古体诗是什么意思
1、蓬莱宫阙对南山，承露金茎霄汉间。西望瑶池降王母，东来紫气满函。云移雉尾开宫扇，日绕龙鳞识圣颜。一卧沧江惊岁晚，几回青琐点朝班。
2、帘卷黄昏后，雪花盈衣袖。
3、这首诗未必是汉代的才女卓文君所作，也有可能是后人杜撰。据传说，司马相如发迹后，渐渐耽于逸乐、日日周旋在脂粉堆里，直至欲纳茂陵女子为妾。卓文君忍无可忍，因之作了这首《白头吟》，呈递相如。
4、后来习用一人出上句，续者须对成一联，再出上句，轮流相继。旧时多用于上层饮宴及朋友间酬应，绝少佳作。
5、借問龍泉劍？何如醉後狂！
6、青青园中葵，朝露待日晞。
7、十二月正是北国寒冷的季节，凛冽的北风呼啸而过，枝头的绿叶早已飘零殆尽。可是同样是十二月，南国却如同春天温热，女子穿着花红柳绿的透明纱裙，枝头的花五颜六色，正争着绽放开花结果。
8、萁在釜下燃，豆在釜中泣。
9、风入窗台频翻书，似问又写相思赋。
10、古体诗又称“古诗”“古风”，格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。
11、本是同根生，相煎何太急？
12、明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。
13、古体诗用韵不严，它的韵脚可平可仄，中间可以换韵；近体诗有严格的韵律，般要押平声韵，一韵到底，不得换韵。
14、凡摘取古人成句为题之诗，题首多冠以"赋得"二字。南朝梁元帝即已有《赋得兰泽多芳草》一诗。
15、相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。
16、第七类：平声寒删先及元半，上声旱潸铣及阮半，去声翰谏霰及愿半。
17、后遂有"歌行"一体。其音节、格律，一般比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。
18、男儿重意气，何用钱刀为。
19、古代诗人联句时多用之，后来并不限于联句。白居易《花楼望雪命宴赋诗》："素壁联题分韵句，红炉巡饮暖寒杯。"
20、古体诗从《诗经》以来到现代，一直是文人墨客抒发情怀的文学体裁，更是中华传统诗词里的重要组成部分。古体诗除了需要用韵之外，不受格律限制，不讲平仄、对拈、对仗，也没有句数限制。同时用韵宽泛，虽然一首诗中可以平仄通押，且可换韵，但要有一定章法。
三、古体诗是唐代诗人继承汉代以前的诗体而写的诗
1、译文：春夜酣睡天亮了也不知道，醒来只听到到处有鸟儿啼叫。想起昨夜里风声紧雨声潇潇，花儿不知道被打落了多少？
2、先用了拗(不合律)，再救一下，合起来就叫拗救。
3、对句相反：指同一联上下句平仄相反，如上句是平平仄仄平，下句为仄仄平平仄。
4、相见亦难别易去，回眸一望双泪行。
5、在句尾连续出现了三个平声，叫做“三平调”，这是古体诗专用的形式，做近体诗时必须尽量避免，而且无法补救。三平调有两种情况：
6、摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。
7、桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。
8、古体诗(又称古诗或古风)是古代的自由诗,相对于近体诗(又称今体诗或格律诗)而言它是一种不讲究韵律的诗体.总的艺术要求以"吐言天拔,出于自然"无拘无束,直抒胸臆见长.古体诗以五言七言最为常见,也有四言,六言,杂言的古体;句式以四句,八句居多,也有六句,十句以上可长可短.
9、纵有千般心幽怨，莫让无情泪凝霜。
10、译文：高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。
11、男儿本自重横行，天子非常赐颜色。
12、一个爱写诗歌的女子，偶尔写写小短文、诗词、歌词。淡淡的情怀，写出淡淡的诗文，在文学的海洋里徜徉自我。
13、七言平起平收句“平平仄仄仄平平”，第一和第三字都可平可仄，但是第五字不能用平声，否则也成了三平调。
14、古体诗用韵，比律诗稍宽；一韵独用固然可以，两个以上的韵通用也行。但是，所谓通用也不是随便乱来的；必须是邻韵才能通用。依一般情况看来，平上去三声各可分为十五类，如下表：
15、有一些对仗，是借用了同音字形成工对，叫做借对。
16、如果觉得古体诗的概念理解起来麻烦，那有驴君教你一个简单的办法：唐朝以前的诗，不论《诗经》、乐府、《古诗十九首》还是什么“歌”、什么“行”，全是古体；唐朝开始的是近体。
17、劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人春风得意马蹄疾,一日看尽长安花羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人君不见青海头，古来白骨无人收但使龙城飞将在，不教胡马度阴山姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还
18、第十四类：平声侵，上声寝，去声沁。
19、对使用近体诗平仄格式的古体诗的通称。特点为：
20、古体诗，又称古风。在中国唐朝之前的诗，往往都称为古体诗，唐朝之后，就称为近体诗。它们的区别在于：古体诗是一种较少拘束的诗体，多半是字数不拘的偶数句，不严格讲究平仄与对仗，也不讲究韵脚。还有相当一部分唐朝或之后的诗作故意依古体而不依今体，也属于古体诗。古体诗最基本的体裁是五言古诗，以及七言古诗。全部体裁则可分为七种：四言、五言、七言、五七杂言、三七杂言、三五七杂言、错综杂言。此外，乐府通常也归类为古体诗。目前，中国最广为人知的古体诗多为五言诗或七言诗，代表作有《古诗十九首》、陶渊明的《归园田居》、李白的诸多古风、杜甫的“三吏三别”、白居易的《琵琶行》等。四言诗有曹操的《观沧海》/杂言诗有李白的《行路难》、《将进酒》等。
四、古体诗和歌行体的区别
1、平平仄仄平/叶韵(也可平平仄仄仄)
